Neste artigo eu te mostro dicas para fotógrafos iniciantes começarem ainda hoje.
Não existe nada que você começa sabendo, até a falar começamos do zero, e com fotografia não é diferente.
Isso é ótimo. Uma mentalidade de iniciante é algo que você deve sempre valorizar e manter. É um momento empolgante, tudo é novo e o crescimento é visível dia após dia.
Quando você começa na fotografia, o domínio parece vasto. Configurações, Triângulo de Exposição, Composição e história. Pós-processamento e mídia social. Há muito o que aprender! Por onde começar?
Bem, na minha opinião, a primeira das dicas para fotógrafos iniciantes é que seu foco deve estar em 3 coisas principais:
Visão, repetição, reflexão.
Resumindo um pouco mais – Visão é sobre como você “vê” como fotógrafo. É sobre como você identifica composições, como você usa a linguagem visual, como ler a luz.
(Veja Também: Como Melhorar Seu Olhar Fotográfico)
(Veja Também: O Guia Definitivo da Composição)
(Veja Também: Luz na Fotografia: O Guia Definitivo)
A repetição é sobre a prática. O melhor da fotografia é que é fácil contar o quanto você praticou – veja a quantidade de quadros que você tirou naquele ano.
A reflexão é sobre olhar criticamente para o seu trabalho, ajustando e aprimorando sua visão e habilidades aos poucos.
Porque mesmo que você tenha muita repetição, se você não estiver refletindo e ajustando seu trabalho, não há muito trabalho duro que você possa fazer para se tornar melhor.
Então, com essas 3 áreas principais para trabalhar, aqui estão 8 dicas táticas para fotógrafos iniciantes que tocam todas as 3 áreas.
Modos automáticos e semi-automáticos
Vamos tirar isso do caminho primeiro.
Como fotógrafo iniciante, ninguém está julgando você se você usar apenas o modo automático.
(Veja Também: Domine Sua Câmera)
Ninguém está julgando você se você está apenas usando seu telefone ou GoPro para tirar fotos, eu mesmo faço isso de vez em quando. Não importa com o que você filma nem os detalhes técnicos de como você filma.
Existem coisas mais importantes no começo do que aprender a configurar a tua câmera perfeitamente.
Visão e Composição é uma das Dicas para Fotógrafos Iniciantes
Essa é uma das melhores dicas para fotógrafos iniciantes que posso te dar: Isso é o que você está tentando desenvolver – sua visão.
Como fotógrafo iniciante, você quer trabalhar para tornar suas fotos interessantes. Isso significa “aprender a ver”, e requer prática.
Uma coisa que ajuda é começar a ver o mundo como se fosse realmente tirar uma foto.
Ao visualizar mentalmente uma moldura em torno de objetos do cotidiano e coisas que você acha interessantes, é como se você estivesse praticando fotografia, mesmo sem tirar uma única fotografia, você estará praticando com seus olhos.
Ao enquadrar mentalmente coisas interessantes durante todo o dia, todos os dias, você começará a “ver fotos” na vida cotidiana.
Quando se trata de posicionar elementos em sua imagem, estamos falando sobre composição. Composição são os objetos em sua imagem e onde eles são colocados.
Por enquanto, use a regra dos terços. Coloque tudo em um terceiro. Mantenha a simplicidade nas suas fotos, mas saiba que o mundo da composição é vasto e que existe muita coisa fora da regra dos terços.
(Veja Também: Domine a Regra dos Terços na Fotografia)
O que é interessante? Objeto, Objeto, Objeto
Outra grande dicas para fotógrafos iniciantes, parte de ter uma boa visão é ser capaz de enquadrar um objeto forte em todas as tuas imagens.
(Veja Também: Como Melhorar Seu Olhar Fotográfico)
Concentre-se em tentar ter um assunto forte em cada imagem que você fizer – se for uma paisagem, coloque uma pessoa nela para dar escala.
(Veja Também: Storytelling na Fotografia)
Se for uma imagem em detalhe de uma onda, tente capturar a forma e os padrões da onda, ou mesmo as gotas que saem do topo.
Se for um retrato, certifique-se de que os olhos estejam em foco, bem iluminados e com contraste.
Independentemente da imagem que você está tirando, certifique-se de que haja algo para o visualizador pousar os olhos. Ou melhor, algo que valha a pena mostrar.
Luz é tudo
E ter uma boa visão significa saber como detectar uma boa luz.
Sempre observe como a luz muda o ambiente.
(Veja Também: Aprenda a Enxergar a Luz)
É uma luz suave? É uma luz dura, com sombras bem definidas? É uma luz colorida? É uma luz plana?
(Veja Também: Qual A Melhor Luz para Fotografar?)
Olhe o ambiente que você está nesse momento e me diga aqui nos comentários qual o tipo de luz que está acontecendo no ambiente que você está nesse momento.
Ser capaz de identificar essas diferenças de tonalidade nas luz permite que você reaja conforme a situação – você pode tomar decisões criativas diferentes com base nas informações que possui.
Como uma dica bônus, uma maneira fácil de melhorar imensamente sua fotografia é fotografar na golden hour, ou seja, no nascer e por do sol. É nessas horas que a luz é a mais suave, saturada e (na minha opinião ) mais bonita.
Emule, não replique
Obter inspiração é definitivamente a chave para melhorar sua visão como fotógrafo.
(Veja Também: 10 Fotógrafos Famosos que Você Deveria Conhecer)
Quando você ver as composições de outras pessoas e os resultados de como elas abordam uma determinada cena, você subconscientemente se lembrará dessas coisas para a próxima vez, para que possa experimentá-las sozinho.
E eu falo ver as composições com a intenção de aprender algo, não é rolando pelo feed do seu Instagram por 2 segundos e partir pra próxima imagem.
Faça esse exercício, separe 10 fotos que você gosta muito e olhe cuidadosamente para elas. Tente entender como a luz estava no momento da foto, qual composição o fotógrafo usou, e assim por diante.
Em outras palavras, quanto mais fotografias e quadros você olhar, mais aquilo vai ficar armazenado na sua memória, para que você consiga usar depois como referência.
Isso é ótimo, e você deve inspirar-se em todos os lugares (não apenas na fotografia), mas lembre-se, não copie.
Claro, você pode estar em um local famoso e ter que tirar aquela foto que você viu no Instagram, mas lembre-se, há uma quantidade ilimitada de composições disponíveis, então tente fazer algo um pouco diferente!
Se inspire em fotógrafos. Não roube.
Experimentos, não falhas
Uma das dicas para fotógrafos iniciantes é que quando você tenta algo novo e o apresenta como um experimento, não importa se foi bem-sucedido ou não, tudo o que importa é o que você aprendeu com esse processo.
Quando é um experimento, não há pressão de falha, o que o incentiva a tirar mais fotos.
(Veja Também: Como Evoluir na Fotografia)
Se sua experiência acabou sendo ótima, então há apenas uma vantagem e você pode repetir o sucesso novamente no futuro.
Se não, não é nada demais. Pegue o aprendizado e prossiga para a próxima experiência.
A reflexão e a análise crítica de si mesmo são a maneira mais rápida de se tornar melhor.
E essa mentalidade de experimentação é uma ótima maneira de tirar aquela “pressão” de ter que acertar todas as vezes, fale para você mesmo que está experimentando novas ideias.
Fotografe tudo. Fotografe todos os dias.
Quando eu comecie a ficar mais sério na fotografia, passava todo o momento que podia tirando fotos, independentemente do horário e local que eu estava. Apenas saia com a intenção de tirar fotos.
50.000 fotos depois, comecei a me sentir confiante com minha fotografia e as coisas começaram a melhorar (e não quer dizer que você também vai precisar de 50.000 fotos para melhorar, cada pessoa tem um número diferente, algumas mais e outras menos).
A fotografia requer prática – muita prática.
No meu período de iniciante, eu teria sorte se conseguisse 1 foto boa em cada 100 imagens que tirei.
(Veja Também: E-Book Grátis – 4 Passos Simples Para Melhorar Sua Fotos)
Agora, estou um pouco melhor e minha média está melhorando, mas até hoje, ainda experimento muito e tiro um monte de quadros que nunca mostro para ninguém, porque não acredito que estejam bons o suficiente.
Quando estou viajando, em um dia de viagem eu facilmente tiro mais de 1000 fotos diferentes por dia.
(Veja Também: E-Book Grátis – Guia Definitivo para Fotografia de Viagem)
Tire foto de tudo. Tire foto com frequência. Este é o trabalho árduo da fotografia. Mas também é muito gratificante.
Suas primeiras 100 fotos de portfólio
Pense nisso com frequência:
“Quais são minhas 100 imagens favoritas?”
Esqueça o Instagram. Afinal, Instagram não é fotografia. Nem é focado em fotógrafos hoje em dia.
Não é para pessoas que gostam de fotografia, não é para fotógrafos que querem melhorar.
Em vez disso, o Instagram é para todos. E o que “todo mundo” vê são apenas imagens. Às vezes, eles são falsos. Às vezes, eles são reais. Às vezes, eles são magistrais. Às vezes, são fotos ruins do prato de comida de alguém.
O Instagram não ajudará no seu progresso como fotógrafo.
Em vez disso, concentre-se em suas 100 imagens favoritas. Se eu lhe pedisse para me mostrar, em um livro, suas 100 imagens favoritas, o que você me mostraria e ficaria orgulhoso delas?
Você poderia falar sobre eles, seu processo, a história por trás de cada um? Cada um seria importante para você?
Esta é uma interpretação da regra de “10.000 horas” de Malcom Gladwell. Você precisa dedicar tempo, trabalho, repetição e reflexão para chegar a um trabalho do qual se orgulhe.
Dica bônus para Fotógrafos Iniciantes
Fotografe RAW + JPEG por enquanto.
Não se preocupe com seus RAWs … por enquanto. Eles devem ser usados na pós-produção um pouco mais tarde, quando você quiser se aprofundar nisso.
Por enquanto, JPEGS serve.
A maioria das câmeras hoje em dia tem ótimas cores logo de cara, então não se preocupe muito com o pós-processamento.
Mas quando chegar a hora e você estiver pronto, vai desejar ter RAWs para extrair o máximo de suas fotos.
Você será um intermediário em nenhum momento!
Para se sentir confortável com sua fotografia, é preciso muito tempo e muita prática.
Mas com um foco dedicado na visão, repetição e reflexão, você chegará lá em nenhum momento.
E nunca se esqueça de se divertir nesse processo todo, por que fotografia é divertido.
