Introdução
Você se pergunta por que não consegue criar uma série consistente de fotos?
Você sempre reconhece a assinatura de alguns fotógrafos que o inspiram e gostaria que outras pessoas fizessem o mesmo com suas fotos?
Se você está se perguntando isso, pode ser que você não teve tempo para definir sua identidade fotográfica.
Vou lhe dar algumas instruções que vão te permitir criar fotos que serão identificáveis e reconhecíveis.
O que é a identidade na fotografia?
Quando você olha as fotos de um fotógrafo que você gosta e que te inspira, é porque ele desenvolveu dois elementos essenciais:
Uma visão fotográfica.
Um estilo fotográfico.
O estabelecimento desses dois elementos permite que ele seja identificável, seja reconhecido entre centenas de outros fotógrafos.
A visão e o estilo fotográfico dão sentido à sua atividade artística.
Pode ter outros fotógrafos que tu não goste da arte deles, mas ainda assim podem ser nomeados por causa de sua identidade fotográfica. É nesse ponto que todos nós queremos chegar, sermos reconhecidos só da pessoa olhar nossa foto.
É mais ou menos como um pintor famoso, onde muitas pessoas reconhecem seu estilo mesmo sem saber quem realmente pintou aquele quadro.
Eu sou um cara que gosta muito de música, inclusive um dos meus hobbys é tocar guitarra, e eu sei diferenciar todos os guitarristas famosos que existem por aí.
Se alguém me colocar um fone de ouvido e der um play em uma música desconhecida do Jimi Hendrix, eu vou te dizer na hora que é ele tocando. A mesma coisa acontece com vários outros músicos e bandas.
É importante ressaltar que ter sua própria identidade fotográfica permite que você se diferencie sem confusão de outros fotógrafos.
Para resumir melhor a identidade fotográfica, digo que ela dá ao fotógrafo uma existência no seu campo de trabalho.
Por quê você deve definir sua identidade na fotografia?
Justamente pelos motivos que falamos antes, definir sua identidade fotográfica permitirá que você diga quem você é, o que deseja ser e como deve ser percebido pelos outros. Isso deve ser evidente para cada espectador, independentemente de ser fotógrafo ou não.
Sua identidade fotográfica definirá como você será percebido pelo mundo ao seu redor.
Definir sua identidade fotográfica permite listar todos os dados artísticos que individualizam sua abordagem artística.
É um pouco como sua identidade administrativa combinada com suas características físicas, como data e local de nascimento.
Uma identidade fotográfica permite que você se revele, se destaque na multidão de fotógrafos, garanta sua individualidade e sua insubstituível impressão digital artística.
Visão Fotográfica
Definir sua visão fotográfica é muito mais do que definir seus objetivos na fotografia.
Sua visão fotográfica é o seu curso de ação. Ela te dá motivos para ir a campo criar fotografias.
Se definir bem a sua visão artística, responderá à pergunta essencial que muitas vezes se faz: “Porque eu pratico fotografia?”.
Por exemplo, no meu caso, sempre respondo “Pratico a fotografia para partilhar e revelar a minha paixão pelas maravilhas da natureza”.
Se você ainda não tem uma visão fotográfica clara e consistente de sua atividade fotográfica, só posso encorajá-lo a defini-la o mais rápido possível.
Meu método é simples. Basta pegar uma folha de papel e um lápis para anotar todas as ideias que vierem à mente. Eu não recomendo o computador. No papel, você pode esboçar, fazer diagramas e organizar ideias. Nessa situação de brainstorming introspectivo, o computador não é prático.
Neste pedaço de papel, liste tudo o que você gosta de fazer durante suas sessões de fotos. Simplesmente liste as ideias do que você gosta e também do que não gosta. É quase como se você estivesse listando seus pontos fortes e fracos.
Nesta fase, não escreva frases longas. Apenas alinhe suas idéias.
Por exemplo, pode escrever ideias como «contemplar a natureza», «ouvir o silêncio», «observar os animais», «observar as pessoas», «ver as pessoas transitares», «entender como as pessoas vivem» . Existe uma infinidade de sensações que são visuais, gustativas, olfativas, táteis ou auditivas. O catálogo de ideias pode ser longo. Mas durante esta fase, não hesite.
Ordene suas ideias por preferência pessoal, da ideia favorita no topo da lista até a menos favorita na parte inferior.
Depois que todas as ideias foram consolidadas e organizadas, o próximo passo é pegar as três ideias mais fortes e juntá-las em uma frase. Isso expressará por que você escolheu a fotografia como atividade criativa. Isso define sua visão.
A definição de sua visão fotográfica nunca é final. A ideia geral permanecerá invariável com o tempo, mas a redação mudará. As palavras vão evoluir porque sua visão vai ser refinada com o tempo, como na vida. Com experiência, idade e maturidade, sua visão fotográfica vai ser claramente refinada e simplificada para alcançar uma definição profundamente autêntica de sua personalidade fotográfica.
Mesmo que você não esteja totalmente satisfeito com a frase que o define, não se preocupe. Você deu um passo decisivo em suas atividades fotográficas. Você tem que começar algum dia com algo. Nesse ponto, você já tomou as decisões mais difíceis e o resto vai se encaixar.
A consequência de uma visão fotográfica clara e bem definida é que você teme que ela desapareça repentinamente. É importante ter em mente que o objeto de sua visão é um poderoso motor de criatividade. Quando você deseja criar uma foto, você tem todos os elementos para orientá-lo no processo: composição, enquadramento, etc.
Seu Estilo Fotográfico
Seu estilo fotográfico define a maneira como você fotografa. Por exemplo, você vai adorar criar fotos complexas ou fotos mais minimalistas. Seu estilo pode incluir grandes vistas ou fotos de detalhes, com tons claros ou tons escuros.
Seu estilo permite que você crie fotos que se assemelham a você e sua personalidade. Ter um estilo é ser reconhecido por um público.
Você também pode definir mais de um estilo dentro do teu portfolio caso não consiga ter apenas um. No entanto, não guarde mais de três estilos. Caso contrário, você se tornará visualmente vago. Ter mais de três estilos fotográficos seria uma garantia de não ser reconhecido, e isso dissiparia todo o trabalho para criar um estilo em primeiro lugar.
Por exemplo, no meu caso, eu gosto de fotografia minimalista, com poucas coisas no quadro, dando mais ênfase para formas simples, com poucas cores. Já o meu segundo estilo é mais sobre a fotografia de rua, sendo mais imponente, com bastante contraste e retratando o ambiente em volta da pessoa, o modo como elas vivem e interagem com o ambiente.
Para cada estilo, defini regras precisas para obedecer quando componho a foto.
Ter um estilo fotográfico permite criar fotos sempre com as mesmas características visuais e emocionais. Isso é muito importante quando você deseja expor ou publicar seu trabalho. Tente ser um exemplo de si mesmo. As pessoas apreciam profundamente as fotos quando há unidade, ideias fortes e uma continuidade nas obras criativas de um artista.
Para definir seu estilo fotográfico, vamos fazer a mesma técnica do utilizamos para definir visão. Pegue uma folha de papel e um lápis.
Adicione um novo elemento. Em cada livro e revista da sua casa e até mesmo no Instagram, identifique todas as imagens que o atraem e que fazem sentido para você. Se puder, salva eles e guarda contigo.
Faça uma pilha de fotos. Este é o método que adotei ao definir meus dois estilos fotográficos.
Em seguida, você desmarca cada uma das imagens criando duas novas pilhas. O primeiro contém as fotos que você mais prefere. A outra pilha tu vai colocando as fotos que tu gosta um pouco menos.
E tu vai fazendo esse processo até que tu tenha 10 fotos restantes na pilha das fotos que tu mais prefere. Neste preciso momento, se você espalhar as dez fotos sobre uma mesa para ver todas de uma vez, tu vai ter descoberto teu estilo fotográfico.
E voltando ao exemplo da música, cada grande guitarrista teve uma influência musical quando estava começando, Jimi Hendrix e Eric Clapton se inspiraram nos mestres do blues, e por isso o blues é muito aparente em suas canções.
Eu tenho meus fotógrafos preferidos, e fiz exatamente isso, juntei uma pilha das fotos que eu mais gostava deles, mais adiante combinei esses estilos para formar o meu único.
Então, tudo o que você precisa fazer é escrever palavras-chave que as diferentes imagens evoquem para você. Esta lista de palavras-chave deve ser memorizada porque elas tem que ser lembradas em campo ou na frente da tela do computador quando tu for selecionar e editar.
Da mesma forma como acontece com a definição de sua visão fotográfica, a definição do teu estilo fotográfico vai evoluir com o tempo. Você vai excluir ideias, vai adicionar novas e vai modificar outras. É a maturidade e a prática da fotografia que te leva a fazer essas mudanças. Este é um processo perfeitamente normal. Todos os fotógrafos estão sujeitos a esse amadurecimento. Com o tempo, tu vai descobrir que simplificou tanto a forma que tu fotografa que o teu estilo está cada vez mais claro. Como costumo dizer, “É muito difícil fazer coisas simples”. Só a experiência pode trazer um resultado tangível. O importante é começar e dar o primeiro passo.
A busca pela inspiração
Acho que é absolutamente necessário definir uma identidade fotográfica forte para criar fotografias diferentes e interessantes. No entanto, esta é apenas uma etapa no longo processo de fazer fotos de natureza interessante.
Não se esqueça de buscar fontes de inspiração para alimentar sua visão e seu estilo. Neste artigo, apresentei pistas para procurarem para encontrar melhor as fontes de inspiração.
A inspiração enriquece novas ideias que vão te permitir fazer fotografias originais.
Você pode buscar inspiração observando a abordagem criativa de outros fotógrafos ou pintores. A ideia não é copiar os artistas de que você gosta, mas usar o que você vê para alimentar sua visão e seu estilo. Você pode ser capaz de reproduzir cenas, embora possa adicionar um toque da tua própria personalidade e criatividade. A inspiração pode ser encontrada na fotografia.
